Российские художники приняли участие в 60-й юбилейной Венецианской биеннале 2024 года. Они представили свои работы наряду с зарубежными художниками в рамках уникального проекта "Искусство объединяет мир. Человечество и Космос", организованного Оксаной Бого, Марианной Гнездиловой и Александром Филипповым.
   В экспозиции, посвящённой роли человека во Вселенной и поиску способов сохранения мира и цивилизации, в семи залах палаццо Пизани Реведин были представлены произведения 40 выдающихся художников из 15 стран мира, включая Мексику, Перу, Иран, Японию, Китай, Пакистан, Южную Корею, Францию, Италию, Испанию, Ирландию, Германию, США и Северную Македонию.
   Основная идея проекта "Искусство объединяет мир" заключается в том, что высшая ценность во Вселенной — это человечество и его способность сохранять и передавать историческое наследие и опыт из поколения в поколение. Проект подчеркивает важность объединения людей через искусство, которое способно преодолевать языковые барьеры и объединять представителей разных национальностей, вероисповеданий и культурных традиций.
   Проект "Искусство объединяет мир. Человечество и Космос" был поддержан специальной видеоинсталляцией "Первые", созданной при участии Первого канала и Константина Эрнста.    Посетители выставки смогли увидеть эксклюзивные кадры со съемочной площадки кинокартины "Вызов" Клима Шипенко — первого фильма в истории, снятого в космосе в условиях невесомости. Экспозиция также была дополнена триптихом итальянского художника Энцо Розамилиа в формате фиджитал, посвященным культовым личностям, которые внесли свой вклад в развитие отечественной космонавтики — Юрию Гагарину и Валентине Терешковой, а также первой «космической» актрисе Юлии Пересильд. 

Также в проекте "Искусство объединяет мир. Человечество и Космос" приняли участие известные российские художники Екатерина Богданова, Дима Сухов, TATLINU, Дарья Русских, Виктория Волтегрова, Владимир Мартынов, Марина Ступникова, Виктор Яичников, Алена Сычева, Макс Лютов, Елена Болотских и Ирина Ковалевская.

Artexpo New York - это старинная выставка, называющая себя крупнейшей в мире выставкой изобразительного искусства.

Ярмарка очень популярна. Поэтому на нее съезжаются сотни известных галерей, интересных художников, международных коллекционеров и любителей искусства. На выставке представлены разнообразные коллекции уникальных и захватывающих произведений искусства.
Одна работа под названием “Бордо» Дарьи Русских была представлена на выставке.
Выставка Artexpo New York - это обязательное событие в культурном календаре Нью-Йорка, которое скрасит весенний сезон.

   С 17 по 21 апреля художник Дарья Русских представит свой стенд на ярмарке современного, классического и ювелирного искусства «Арт Москва». Она покажет свой новый проект, который посвящен теме поиска счастья и его смысла.
   Художественное исследование Дарьи Русских стало ответом на основную идею ярмарки. В этом году она носит название «Со-Бытие» и приглашает к размышлению о взаимодействии и сосуществовании разных контекстов, ценностей, форм искусства в нашем большом мире, а также о культуре в целом как о важном пространстве для диалога между этими сущностями.
   Дарья Русских рассказывает о всевозможных взаимоотношениях людей и счастья, о нашем восприятии этой человеческой ценности. Как мультидисциплинарный художник, Дарья порассуждала на эту тему с помощью разных медиумов.
   Что думают нейросети о поисках счастья и как они себе его представляют — в первую серию вошли принты, сгенерированные совместно с искусственным интеллектом. Это новое направление в абстрактном искусстве художника, в котором происходит исследование разных креативных подходов, абстрактного типа мышления и фантастических визуальных эффектов, ставших узнаваемой чертой визуального стиля нейросетей.
   Другая серия работ продолжает исследование визуальных эффектов и темы счастья. Мы видим будущее и мечты неясно, как будто бы под завесой или дымкой. Поэтому в этом цикле абстракции скрыты от нас под мутным стеклом, которое размывает изображение. В названия картин запечатлены смутные эмоции и ситуации, которые настигают нас во время поисков счастья, — «Внутренний полет», «Предчувствие», «Надежда на будущее», «Движение вперед».
   Завершают экспозицию более классические абстракции Дарьи Русских — картины и скульптуры. Они вдохновлены внутренним диалогом о том, что такое счастье.

С 6-10 декабря 2023 года прошла выставка Red Dot Miami Art Fair. Основанная в 2006 году, Red Dot Miami превратился в идеальное место для профессионалов индустрии изобразительного искусства и любителей современного искусства, которые все вместе ищут более доступный опыт с выставками, демонстрирующими самые прогрессивные в мире портфолио некоторых современных элитных художников, галерей и новых талантов. Выставка является частью Недели искусств Майами, которая проводится каждый декабрь в арт-районе города одновременно с Art Basel - Miami Beach.  Это пятидневное главное мероприятие с более чем 70 стендами, включая новые и признанные имена, включает в себя художественные лаборатории, беседы, семинары и т. д. Шоу организовано Redwood Media Group, материнской компанией Redwood Art Group.  Основанная в 2009 году, компания RMG является лидером в США в области организации выставок и мероприятий, средств массовой информации и маркетинга для мирового сообщества изобразительного искусства.

С 3-5 ноября 2023 года в Америке, прошла 15-ая международная выставка Art San Diego.
Картина "Уверенность" 100х70 была представлена на выставке.

Цель арт-проекта - вдохновить зрителя прожить собственный опыт заново и открыть в себе ту самую «планету счастья», скрытый от посторонних глаз уединенный уголок, собственную точку опоры. Ну выставке были представлены наиболее знаковые картины из серий «Моя внутрення планета» и «Синоним человечность»

На аукционе гала- вечера Rotary была продана моя картина «Тишина». Деньги были отданы на благотворительность.

Паблик-арт как направление современного искусства, это многоформатный и в то же время гармоничный вид, соединяющий в себе 4 пространства: улицу, галерею, пространство самого произведения и границы восприятия зрителя. Работа «Баланс» - это ода гармонии природных явлений. В наше время мы часто забываем первичные и естественные масштабы окружающий среды и ее новый контекст кажется нам незнакомым. В паблик арт объекте «Баланс» сохраняется чистота формы и гармоничность образа, как это невербально делает природа, грамотно определяя эстетику текстур и цветов, позволяя убрать лишний шум городской суеты. Увидеть гармонию и баланс природы в характере шумного города - это научиться говорить компромиссами, с проблемами, которые встречает человек вторгаясь в зону Природы.